Ожившие картины https://m.facebook.com/story.php?story_ … 6016820763

Рубрика «Визуальные цитаты в кино». Зачастую режиссёры цитируют в своих фильмах не другие фильмы, а известных художников, повторяя мизансцену картины или создавая похожие на живописное полотно декорации. Отсылка может быть как культурно нагруженной, так и просто сделанной ради красивого кадра. Мы собрали в одном видео примеры, когда известные режиссёры – от Тарковского до Нолана – цитировали в своих фильмах знаковые картины.
https://m.facebook.com/story.php?story_ … 4242618546

Картины художника Виллема Хайенраетса (Willem Haenraets)

Художник Виллем Хайенраетс (Willem Haenraets) родился в октябре 1940 года в Роттердаме. С самого раннего детства увлёкся живописью и уже в возрасте 16 лет поступил в Антверпенскую художественную академию.

Через четыре года обучения  Willem Haenraets был удостоен правительственной стипендии от бельгийского правительства – эта стипендия позволила молодому художнику обучаться в Национальном институте изящных искусств (г. Антверпен). Параллельно с обучением в институте Виллем Хайенраетс брал уроки у знаменитых художников и педагогов Sarina (Atelier Opsomer) и Vaarten.

Во время обучения в институте художник организовал свою первую выставку и на заработанные деньги купил себе мотороллер. На этом мотороллере Виллем объездил вдоль и поперёк окрестности Антверпена – с большим удовольствием художник работал в порту. Именно в порту он познакомился в одним обеспеченным судовладельцем, которые делал молодому художнику щедрые заказы. Однако, этот благополучный период скоро закончился – судовладелец умер и Willem Haenraets отправился в Париж.

В Париже художник несколько месяцев отработал на площади Place de Tetre – ежедневно, с утра и до глубокого вечера писал портреты для гуляющих парижан. Работа была достаточно трудной, но позволила художнику скопить денег на небольшой дом в голландском Бергене и жениться на девушке Ханне. Однако, счастье длилось не долго – супруга художника погибла в автомобильной катастрофе и Виллем Хайенраетс остался с шестимесячной дочерью на руках.

Несколько лет сумбурной и беспорядочной жизни художника закончились, когда он вернулся в Херден и снова взялся за кисти – он очень много работал и продавал свои работы в Голландии и Германии, постепенно вернулся к нормальной жизни и даже снова женился на женщине у которой была маленькая дочь. А вскоре в семье появился и третий ребёнок.

В середине 80-х годов художник занялся маркетингом и организовал публикацию своих работ в СМИ и на полиграфической продукции. Этот ход существенно улучшил материальное положение большого семейства Willem Haenraets, а ещё о художнике узнали практически во всех странах мира – появилось огромное количество заказов не только из Европы, но и из Азии. Особенно творчество художника понравилось японцам.

С той поры художник провёл огромное количество выставок по всему миру, выставлял свои работы в крупнейших галереях на всех континентах, сотрудничал с издателями.

Очень сложно передать словами необычайную лёгкость и нежные цвета работ Willem Haenraets – это не просто картины. Это настроение, мечта, ощущение полёта и сказочной красоты окружающего мира.

И я не слышала, а вчера увидела и влюбилась...

Романтические импрессионисты. Михаил и Инесса Гармаш

Михаил Гармаш родился в 1969 году в небольшом городе Луганск в Украине, начал рисовать в три года. В шесть лет он начал свое образование в Луганском центре молодежного творчества. Признавая его природный талант, учителя стали отправлять работы художника на различные выставки бывшего Советского Союза.

Инесса Гармаш, в девичестве Китайчик, родилась в 1972 г. в городе Липецк, Россия, и уже в раннем детстве увлеклась рисованием.

Так же ей были интересны балет, гимнастика и музыка, она посещала занятия по всем трем дисциплинам, но в пятнадцать лет, окончив музыкальную и балетную школы, поступила в Луганскую школу изобразительного искусства. В семнадцать лет она, в числе лучших студентов, была принята в Луганской Государственной институт изобразительного искусства, где познакомилась со своим будущим мужем. "Наша любовь стала источником вдохновения для нашей работы. Именно кистью мы выражаем искренние чувства.” Сегодня Михаил и Инесса Гармаш известны как два лучших романтических импрессиониста наших дней.

Иван Славинский, он же Марина Иванова, он же «Слива»: почему русский художник подписывал картины именем жены

Рубрика «Визуальные цитаты в кино». Мы решили собрать ещё одно видео о живописных полотнах, которые цитируют в своих фильмах режиссёры. Не всегда распознаваемые с первого взгляда, цитаты подсознательно формируют у зрителя нужную авторам эмоцию. Режиссёры используют готовую мизансцену, в деталях воссоздавая атмосферу картин: например, в отрывке из «Острова проклятых» героиня Мишель Уильямс неслучайно одета в ярко-жёлтое платье. Ощущение счастья и любви «Поцелуя» Климта подчёркивает потерянность и одиночество героя Леонардо Ди Каприо, копирование мизансцены полотна (объятия двух героев) иллюстрирует психологическое состояние персонажа.
Как можно заметить, чаще всего, живопись используется в эпизодах, максимально оторванных от привычной реальности, будь то сновидение или иное измерение («Воображариум доктора Парнаса» или «Клетка»).
https://www.facebook.com/watch/?v=521808438358095